<< Cofnij
×

Uwaga

There was a problem rendering your image gallery. Please make sure that the folder you are using in the Simple Image Gallery Pro plugin tags exists and contains valid image files. The plugin could not locate the folder: images/galerie/2015/07.14-symp
There was a problem rendering your image gallery. Please make sure that the folder you are using in the Simple Image Gallery Pro plugin tags exists and contains valid image files. The plugin could not locate the folder: images/galerie/2015/07.15-symp
There was a problem rendering your image gallery. Please make sure that the folder you are using in the Simple Image Gallery Pro plugin tags exists and contains valid image files. The plugin could not locate the folder: images/galerie/2015/07.16-symp

Sympozjum SzymbART 2015 „Czy sztuki można nauczyć?”

Wykłady i spotkania

14 lipca 2015 - 16 lipca 2015

Kasztel w Szymbarku

Dyskusja panelowa nauczycieli akademickich, teoretyków i historyków sztuki oraz pokaz prac zaproszonych uczestników sympozjum – artystów pedagogów


Sympozjum „SzymbART 2015”
Dyskusja panelowa pod hasłem: Czy Sztuki można nauczyć?
 
 W dniach 14 -16. 07.2015r. w Ośrodku Konferencyjno-Wystawienniczym „Kasztel w Szymbarku” –  oddziale Muzeum „Dwory Karwacjanów i Gładyszów” w Gorlicach odbyło się artystyczno - naukowe sympozjum „SzymbART 2015” zorganizowane przez Wydział Sztuki Uniwersytetu Rzeszowskiego, Instytut Filozofii Uniwersytetu Rzeszowskiego oraz Muzeum Dwory Karwacjanów i Gładyszów.

W trzydniowym wydarzeniu wzięli udział :
prof. Krzysztof Tomalski - Dziekan Wydziału Grafiki ASP Kraków,
dr hab. Józef Jerzy Kierski – Dziekan Wydziału Sztuki, prof. UR Rzeszów
dr hab. Łukasz Konieczko - prof. ASP Kraków,
dr Szymon Wojtanowski - ASP Kraków,
dr Marcin Hajewski - ASP Katowice,
dr Beata Lewińska - Gwóźdź dyrektor Liceum Plastycznego w Warszawie,
mgr Wojciech Sokólski - dyrektor Liceum Plastycznego w Supraślu,
dr Joanna Adamowska Wrocław,
dr hab. Marlena Makiel Hędrzak - prof. Wydziału Sztuki UR Rzeszów,
dr hab. Antoni Nikiel - prof. Wydziału Sztuki UR Rzeszów,
dr hab. Marek Olszyński - prof. Wydziału Sztuki UR Rzeszów,
dr hab. Marek Pokrywka - prof. Wydziału Sztuki UR Rzeszów,
dr hab. Jan Franciszek Ferenc - prof. Wydział Artystyczny UMCS Lublin,
dr. Magdalena Uchman - Wydziału Sztuki UR Rzeszów,
dr hab.Artur Mordka - prof. Instytut Filozofii UR Rzeszów,
dr Włodzimierz Zięba - Instytut Filozofii UR Rzeszów,
mgr Agnieszka Koryl - Instytut Filozofii UR Rzeszów,
mgr Kamila Bednarska - Wydział Sztuki UR Rzeszów,
mgr Piotr Woroniec - Wydziału Sztuki UR Rzeszów,
mgr filozofii Paweł Nowicki
dr Agnieszka Iskra Paczkowska - Instytut Filozofii UR Rzeszów.

Podczas dyskusji, której moderatorem była dr Agnieszka Iskra-Paczkowska, podjęto próbę odpowiedzi na pytanie, czy sztuka jest takim sposobem otwarcia się człowieka na świat, którego można się nauczyć i w jaki sposób należy rozwijać naturalne predyspozycje dane nielicznym utalentowanym jednostkom. Oprócz zagadnień dydaktycznych i pedagogicznych, min. edukacji artystycznej na szczeblu szkół średnich, pojawił się problem kondycji artysty we współczesnym świecie – jego roli i znaczenia w społeczeństwie coraz bardziej odwracającym się od wartości humanistycznych. Referaty prezentowane przez uczestników sympozjum przedstawiały różne ujęcia i zróżnicowane próby odpowiedzi na wiodące pytanie.

Szymbarskie sympozjum przyczyniło się do integracji środowisk naukowych, artystycznych i pedagogicznych. Umożliwiło bezpośrednią wymianę poglądów i spostrzeżeń na temat aktualnej sytuacji w edukacji artystycznej w średnich i wyższych szkołach artystycznych oraz na wydziałach Sztuk Pięknych wyższych uczelni. Trwałym śladem Sypozjum SzymbART 2015 będzie wydana w przyszłym roku publikacja materiałów zaprezentowanych na konferencji.
Zapiski rysunkowe z przebiegu sympozjum wykonał Krzysztof Miluś Piotrowski.

14 – 16.07.2015
Dyskusja panelowa nauczycieli akademickich, teoretyków i historyków sztuki, oraz pokaz prac zaproszonych uczestników sympozjum – artystów pedagogów.

14.07 (wtorek) 
- godz.16.00 – otwarcie wystawy prac artystycznych uczestników sympozjum / foyer kasztelu/
- godz.17.00 – En plein air, akcja artystyczna z udziałem uczestników sympozjum /teren przed kasztelem/
{gallery}galerie/2015/07.14-symp{/gallery}


15.07 (środa) 
- godz.10.00-13.00 – I część dyskusji panelowej "Czy Sztuki można nauczyć?" /sala konferencyjna kasztelu/
-godz.15.00-17.00 – II część dyskusji panelowej "Czy Sztuki można nauczyć?" / sala konferencyjna kasztelu/
{gallery}galerie/2015/07.15-symp{/gallery}

16.07. (czwartek)
- godz.9.00-11.00 – podsumowanie dyskusji i zakończenie wydarzenia / sala konferencyjna kasztelu/
{gallery}galerie/2015/07.16-symp{/gallery}


Dr Joanna Adamowska – Wrocław

SzymbART 2015

W dniach 14-16 lipca 2015roku w renesansowym kasztelu w Szymbarku odbyła się kolejna edycja sympozjum SzymbART, zorganizowanego przez Muzeum - Dwory Karwacjanów i Gładyszów, Wydział Sztuki oraz Instytut Filozofii Uniwersytetu Rzeszowskiego. Pomysłodawcami
i koordynatorami przedsięwzięcia byli: mgr Ewa Piotrowska – Kukla, kierownik oddziału Muzeum –Kasztel w Szymbarku, dr Agnieszka Iskra–Paczkowska z Instytutu Filozofii UR , dr hab. Jerzy Kierski prof.UR, dziekan Wydziału Sztuki UR oraz profesorowie nadzw. na Wydziale Sztuki UR: dr hab. Antoni Nikiel, dr hab. Marek A. Olszyński i dr hab. Marek Pokrywka. Dyskusji panelowej nauczycieli akademickich, teoretyków i historyków sztuki towarzyszył pokaz prac zaproszonych uczestników sympozjum - artystów-pedagogów wyższych uczelni artystycznych –zorganizowany w foyer kasztelu. Większa ekspozycja (rzeźby, malarstwa, grafiki, rysunku, obiektu oraz instalacji) zostanie udostępniona zwiedzającym w Galerii „Oficyna dworska” przy Kasztelu w Szymbarku w okresie od 31 lipca 2015 do 1 września 2015 roku. Otwarcie wystawy głównej zaplanowane jest na lipiec 2016 roku i będzie połączone z promocją katalogu oraz recenzowanej monografii zbiorowej zawierającej teksty wystąpień uczestników tegorocznej edycji SzymbARTu.

Celem sympozjum, zaplanowanych wystaw i dyskusji nauczycieli kierunków artystycznych oraz wykładowców z zakresu wiedzy o kulturze i teoretyków sztuki była konfrontacja różnych środowisk akademickich, porównanie ich metod pracy oraz efektów kształcenia w zakresie plastyki. Uroczystej inauguracji wydarzenia towarzyszyła akcja artystyczna - wspólne malowanie obrazu z udziałem uczestników spotkania oraz prezentacja karykatur wykonanych przez Krzysztofa „Milusia” Piotrowskiego.

W tym roku zaproszeni goście poszukiwali odpowiedzi na pytanie: Czy sztuki można nauczyć? Rozważano dylematy związane z edukacją artystyczną, m.in. kwestię wzajemnej nieprzystawalności, postępującej standaryzacji kształcenia w Polsce i specyficznego charakteru dydaktyki artystycznej, której istotę stanowią daleko posunięta indywidualizacja procesu edukacyjnego, elastyczność
w doborze metod nauczania oraz zgoda na twórczy element anarchiczny, kwestionujący zastane konwencje i zarazem umożliwiający tworzenie nowych jakości artystycznych. Omówiono zagrożenia wynikające z nadmiernej unifikacji programów nauczania, rozbudowanej sprawozdawczości, dewaluacji procesu rekrutacyjnego do szkół i uczelni artystycznych oraz niepewnej sytuacji rynku sztuki współczesnej w Polsce. Temat sympozjum rozpatrywano również w ujęciu filozoficznymi socjologicznym – dyskutowano o najnowszych badaniach z zakresu psychologii twórczości i recepcji sztuki, analizowano biologiczne, społeczne i kulturowe uwarunkowania działań i potrzeb artystycznych człowieka. Tytułowe zagadnienie rozważano także w perspektywie interdyscyplinarnej, wskazując na inspirujące, wzajemne oddziaływania różnych dziedzin sztuki.

Pomimo tak wielostronnego, zróżnicowanegorozpoznaniaproblemu edukacji artystycznej uczestnicy panelu byli zgodni: tak, sztuki nie tylko można, ale i trzeba uczyć w takim zakresie, na jaki pozwalają przyjęte/pełnione funkcje (artysty, pedagoga, animatora, urzędnika) i ze świadomością wszelkich ograniczeń tego procesu. Sprawowanie rzetelnej i odpowiedzialnej opieki artystycznej nad młodymi adeptami sztuk pięknych, stymulowanie rozwoju osobowości utalentowanych uczniów i studentów, zaangażowanie w działania organizacyjne i promocyjne, a także kultywowanie własnej twórczości – oto możliwe pola oddziaływań artystycznych i wychowawczych, jakie mają do dyspozycji artyści-pedagodzy.




Zapowiedzi

29 lutego 2024 - 31 maja 2024

Muzeum - Dwory Karwacjanów i Gładyszów w Gorlicach

02 marca 2024 - 19 kwietnia 2024

Muzeum Dwory Karwacjanów i Gładyszów

14 marca 2024 - 04 kwietnia 2024

Muzeum Dwory Karwacjanów i Gładyszów

25 marca 2024 - 02 kwietnia 2024

Muzeum - Dwory Karwacjanów i Gładyszów w Gorlicach

Newsletter

Bądź na bieżąco i zapisz się do naszego biuletynu.

* indicates required

Informacje

Ośrodek Konferencyjno-Wystawienniczy „Kasztel w Szymbarku"

Godziny otwarcia
maj - wrzesień
poniedziałek - piątek 9:00 - 17:00
sobota - niedziela 10:00 - 18:00

październik i kwiecień
poniedziałek - niedziela 9:00 - 16:00

listopad – marzec
poniedziałek - sobota 9:00 - 16:00
niedziela nieczynne


Ostatni zwiedzający przyjmowani są pół godziny przed zamknięciem.

Opening hours
May - Setpember
Monday - Friday 9 a.m. - 5 p.m
Saturday & Sunday 10 a.m. - 6 p.m

October, April
Monday - Friday  9 a.m. - 4 p.m

November - March

Monday - Saturday 9 a.m. - 4 p.m
Sunday closed

Please note that last entry to the museum is 30 minutes before closing times.

BILETY WSTĘPU / ADMISSION FEES:
bilet wstepu / regural - 5 zł

grupowy bilet wstępu / reduced (for groups) - 4 zł (dla grup od 25 - 50 os.)

opłata przewodnicka / guided tour - 25 zł

bilet "Karta Dużej Rodziny" - 2,50 zł

dzieci do lat 7 / children under 7 years - wstep wolny /
free entrance

Dane kontaktowe

38-311 Szymbark
tel.: 18 351-31-14
e-mail: kasztel.szymbark@gmail.com


Do góry